Pourquoi est-il important de trouver des images de haute qualité pour les projets de design ?

Lorsque vous recherchez des images pour votre travail de conception, combien de temps passez-vous à rechercher la bonne image : celle qui prend en compte la pertinence, le style, la façon dont elle sera utilisée, etc., afin qu’elle ait le plus d’impact ?

Les images jouent un rôle important dans notre travail de conception graphique. Il s’agit de sélectionner les�bonnes images pour raconter une histoire, évoquer un sentiment, provoquer une action, se connecter avec le lecteur. Des images incorrectes ou de mauvaise qualité peuvent nuire à vos efforts.

Je souhaite donc vous donner quelques conseils pour trouver de bonnes images pour vos projets de conception.

L’importance des images dans le design

Tout d’abord, voyons pourquoi les images sont si importantes.

Une image vaut mieux que mille mots.

Tout le monde connaît le dicton : « Une image vaut mille mots ». Et c’est vrai !

Nous pouvons traiter autant d’informations à partir d’une photographie en quelques secondes seulement. Il faut beaucoup plus de temps pour lire ou nous faire lire quelque chose pour obtenir la même information.

Les gens comprennent les informations de différentes manières et les images sont plus efficaces pour certaines personnes. De plus, ils sont plus mémorables que les mots.

Les images nous aident à comprendre les informations.

Les images peuvent nous aider à comprendre les informations.

Pensez aux infographies.

Quelqu’un peut essayer de décrire avec des mots seulement comment quelque chose fonctionne ou nous pouvons utiliser des images ou des icônes pour le démontrer. Cela rend les choses beaucoup plus claires, beaucoup plus faciles à comprendre.

Les images créent un lien émotionnel.

Les images créent un lien émotionnel. Ils sont plus personnels. C’est plus difficile pour les mots de faire ça.

Pensez à ces publicités pour refuges pour animaux avec Sarah McLachlan. Les photos des animaux du refuge ne vous énervent-elles pas ? Je fais un don aux secours et refuges locaux. J’ai également fait du bénévolat avec certains. C’est ma cause. Donc ces photos m’énervent.

Lorsque notre travail de conception atteint les gens sur le plan émotionnel, il se connecte avec eux. Lorsque cela se produit, ils sont plus susceptibles d’entreprendre l’action prévue à partir de cette conception, qu’il s’agisse d’acheter quelque chose, de faire un don ou de partager une publication, de faire du bénévolat ou autre chose.

Supposons que vous travailliez sur un projet de conception comportant de nombreuses données, par exemple des données financières dans un rapport annuel. C’est très coupé et sec.

Mais peut-être que l’intérêt de partager ces données est de montrer les efforts consacrés à la collecte de fonds et à quel point les dons sont désespérément nécessaires pour que l’organisation puisse poursuivre son travail.

Pourriez-vous présenter cela sous forme de tableaux ? Bien sûr. Camemberts? Ouais. L’un ou l’autre fera le travail de transmettre l’information.

Mais si vous deviez présenter la même information avec des photos ou des icônes, quelque chose de plus visuel et personnel, pensez à l’impact que cela aurait.

Comme je le dis toujours, le graphisme sert à quelque chose. Ce n’est pas de l’art pour l’art.

Les images nous incitent à lire.

Les images nous incitent à lire. Que préféreriez-vous vous asseoir et lire : le dictionnaire ou un magazine ?

L’un est un tas de texte (et petit en plus), et l’autre comprend beaucoup plus de visuels.

Les images donnent également une pause à vos yeux. Des tonnes de texte sans images (ou suffisamment d’espace blanc) peuvent sembler écrasantes.

Quelqu’un est plus susceptible de lire quelque chose contenant des images qu’une tonne de texte.

Les images incitent au partage.

Les images encouragent le partage sur les réseaux sociaux. Ceci est crucial pour les publications sur les réseaux sociaux, dont le seul objectif est d’obtenir de l’engagement, des partages et des likes, afin qu’elles attirent plus d’attention et touchent plus de personnes.

Les publications contenant des images suscitent beaucoup plus d’engagement que les publications contenant uniquement du texte. Selon�42 Statistiques de marketing de contenu visuel à connaître en 2017 de Hubspot, les publications Facebook contenant des images obtiennent jusqu’à 2,3 fois plus d’engagement que les publications contenant uniquement du texte. Cela signifie que ces publications sont plus susceptibles d’être partagées.

Les infographies sont trois fois plus appréciées et partagées sur les réseaux sociaux que tout autre type de contenu.

Non seulement cela, mais les photos montrant des visages de personnes nous attirent plus que celles qui ne les montrent pas.

Pensez-y. N’êtes-vous pas plus susceptible de partager une publication avec une image significative plutôt qu’une simple publication texte ? Cela revient à une image qui vaut mille mots, surtout lorsque les gens font défiler rapidement leur flux et n’ont pas forcément le temps de lire.

Les images font une déclaration sur une marque.

Des images pertinentes et de haute qualité peuvent laisser une impression positive sur une marque. Cela montre qu’ils comprennent leur public, et cela renforce la confiance avec eux.

L’inverse est également vrai. Si les images semblent de mauvaise qualité, cela peut donner à la marque un aspect non professionnel. Si les images ne sont pas pertinentes pour le public, cela provoque une déconnexion, qui affecte les résultats.

Qu’est-ce qui fait une « bonne » image ?

Lorsque vous recherchez une image, il y a plusieurs éléments à prendre en compte pour déterminer si elle constituera une bonne image pour votre�projet de conception.

Pertinence des images

Le premier est la pertinence de l’image. Il est toujours important de bien comprendre le but du travail et ce que le client ou votre lieu de travail essaie d’accomplir.

Comment veulent-ils se manifester ? Comment veulent-ils que les gens se sentent ?

Lorsque vous recherchez des images, demandez-vous si l’image est pertinente pour :

• le but du travail,
• la messagerie,
• les données démographiques du public (sexe, tranche d’âge, etc.)

Ceci est également important s’il y a plus d’un public ou si l’œuvre est produite dans plusieurs langues.

Par exemple, disons que vous concevez une publicité en anglais qui cible les femmes blanches âgées et que vous travaillez également sur une publicité avec le même message mais en espagnol.

Vous ne voudriez pas simplement utiliser la même image d’une femme apparemment blanche, non latino ou non hispanique dans les deux publicités.

Pour l’annonce en espagnol, vous souhaiterez trouver une photo plus pertinente pour les latinos ou les hispaniques.

Pourquoi? Pour qu’ils s’y rapportent.

Style d’image

Le style de l’image est un autre élément à prendre en compte lors de la recherche d’images.

Demande toi…

Le type d’image est-il en adéquation avec le style de la marque ? Si la marque utilise habituellement des photos, vous ne souhaiterez peut-être pas changer de style et utiliser une illustration et vice versa.

En ce qui concerne les icônes, vous souhaitez utiliser le même style que celui normalement utilisé pour la marque. Par exemple, certaines icônes ressemblent davantage à des dessins au trait, d’autres sont plates, d’autres encore ressemblent davantage à des dessins animés en 2D, etc.

Mais le�style de marque peut également signifier que vous n’utilisez que des photos dont l’arrière-plan est aux couleurs unies, ou que les gens sont un peu comiques ou ne regardez jamais directement l’appareil photo, ou peut-être utilisez-vous uniquement des photos ou des illustrations personnalisées.

Considérations relatives aux droits d’auteur et aux licences

Les droits d’auteur et les licences sont un autre facteur à prendre en compte. Vérifiez toujours, toujours, toujours les droits et la licence pour les utiliser.

Tout d’abord, ne pensez pas que parce que vous l’avez trouvé dans une recherche Google Images, vous êtes libre de l’utiliser.

La plupart des images sont protégées par le droit d’auteur et ne peuvent donc pas être utilisées légalement sans acheter une licence ou obtenir une autorisation écrite.

Si vous faites autrement, vous exposez votre client et vous-même à d’éventuels problèmes juridiques. Un jour, un client m’a posé des questions sur une photo d’archives après que la société par actions lui ait envoyé une lettre exigeant des milliers de dollars pour l’utilisation de l’image parce qu’elle n’était pas à son nom.

Son précédent designer l’avait effectivement acheté, et il a pu le prouver. Je suis sûr que le fait que mon client soit avocat a également aidé. Je pense qu’il a pu résoudre le problème sans payer. Mais c’est un problème et j’en ai entendu parler par plusieurs designers.

Certaines sociétés d’images de stock vous permettront d’acheter une licence, puis de désigner le client comme celui qui l’octroiera, à votre place. Mais je préfère que le client achète les images d’archives pour éviter des problèmes potentiels.

Parfois, vous trouvez l’image parfaite, mais les frais de licence sont prohibitifs, ce n’est donc même pas une option.

Certaines licences stipulent que vous ne pouvez utiliser l’image que pour un nombre limité d’impressions, qui peuvent être une quantité d’impression ou des impressions sur un site Web.

Qui va suivre ça ? Qui va accorder une licence pour l’image : vous ou votre client ? Si vous payez ou accordez une licence pour l’image, allez-vous être tenu responsable par la société de photos si votre client dépasse ce montant ?

Ce sont des choses importantes auxquelles il faut penser !

Autorisations

Certains photographes ou sociétés par actions peuvent vous demander d’inclure une ligne de crédit avec la photo, alors faites toujours attention à cela.

Et si des clients vous fournissent des images, dites-leur de s’assurer qu’ils ont obtenu l’autorisation nécessaire du photographe. En fait, j’ai indiqué dans mes�contrats qu’ils ont obtenu l’autorisation d’utiliser les photos.

Ce n’est pas grave d’ajouter les autorisations nécessaires, mais c’est quelque chose à planifier et à inclure de l’espace quelque part dans votre document ou sur la page Web sur laquelle il est utilisé. Ce n’est cependant pas très pratique pour une image sur les réseaux sociaux.

Selon la situation, il peut également être nécessaire d’obtenir l’autorisation des personnes susceptibles d’apparaître sur la photo. Je pense que cela ne concerne peut-être que les photos�non prises en public, mais ne me citez pas à ce sujet.

Pourtant, le fait est que vous ne voulez pas être responsable de l’utilisation d’une photo d’une personne dans votre travail de conception si votre client était celui qui était censé obtenir cette autorisation.

Considérations techniques

Il existe également des considérations techniques concernant les photos que vous trouvez ou que le client fournit.

Résolution

La résolution est un autre facteur.

L’image a-t-elle une résolution suffisamment élevée pour quelles que soient les dimensions dans lesquelles elle sera utilisée sur papier ou sur le Web ?

Je ne peux pas vous dire combien de fois un client a fourni ce qui semble être l’image parfaite, sauf qu’elle est beaucoup trop petite pour être imprimée.

Clarté

La clarté est un autre facteur. La photo est-elle nette et non floue ?

Recadrer

OK, alors qu’en est-il du recadrage.

La photo dispose-t-elle de suffisamment d’espace sur le côté ou au-dessus du sujet pour insérer du texte, si c’est ce que vous envisagez de faire ? Vous devrez peut-être utiliser Photoshop en arrière-plan ou modifier d’une manière ou d’une autre votre conception pour compenser cela.

Ajustements

Et les ajustements ? Aurez-vous besoin d’ajuster la couleur de certains éléments de la photo ?

Quand je pense aux photos pour le podcast et pour les réseaux sociaux de ma marque, je veux utiliser autant que possible le bleu et l’orange, donc parfois cela revient à ajuster les couleurs utilisées dans l’image.

Mais aussi, la photo comporte-t-elle beaucoup de distractions en arrière-plan ? Dans quelle mesure vous sera-t-il facile de les minimiser ou de les supprimer ? Si cela s’avère difficile, il sera peut-être plus facile de simplement trouver une autre photo.

Où trouver des images de qualité

Alors, où trouver des images de qualité, notamment celles que vous pouvez utiliser légalement ? Il existe de nombreuses options.

Images d’archives

L’option évidente est celle des images d’archives.

Le prix des photos d’archives varie considérablement : elles peuvent être gratuites, peu coûteuses ou élevées, ou basées sur un modèle d’abonnement. Parfois, cela dépend de la taille ou de la manière dont vous envisagez d’utiliser les images.

Par exemple, une utilisation éditoriale peut coûter plus cher que la plupart des licences commerciales classiques.

Photographie personnalisée

Il existe également des photographies personnalisées.

Vous ou le client pouvez prendre les photos, ou ils peuvent payer un photographe.

Vous pouvez également trouver de bonnes images sur�Flickr ou sur une autre source dont l’utilisation peut être gratuite ou payante.

Conclusion

Si vous en avez assez des mêmes sites de photos et que vous avez besoin d’autres ressources d’images, n’oubliez pas de consulter mon�Répertoire d’images .

Vous pouvez filtrer par type d’image, coût et même sujet. Je prévois d’ajouter beaucoup plus d’options à l’avenir. Si celui que vous aimez n’est pas répertorié, assurez-vous de�m’envoyer un e-mail et de me le faire savoir afin que je puisse l’ajouter au répertoire. Si cela vous a aidé à trouver des images, j’aimerais également l’entendre.